Minggu, 26 November 2017

Rangkuman materi desain grafis

Rangkuman materi desain grafis 

Line art adalah teknik seni merubah lukisan atau foto ke dalam bentuk gambar ilustrasi hasil tangan

Ada banyak cara untuk membuat efek line art pada photoshop. Pembuatannya bisa melalui fitur artistic dan juga sketch yang terdapat pada menu filters.

Dalam design grafis terdapat banyak sekali istilah-istilah yang digunakan dan bagian ini ibaratkan kamus yang akan menjelaskan istilah-istilah dalam design grafis mulai dari A sampai Z. Berikut ini adalah beberapa diantaranya.

1. Action
Fitur ini sangat bermanfaat untuk menghemat waktu karena dengan fitur ini kita dapat mengerjakan pekerjaan pada photoshop berulang kali hanya dengan menekan tombol play.

2. Adjusment layers
Fitur ini berfungsi untuk mengedit gambar dengan berbagai pilihan efek adjustment. Diantaranya, Curves, Levels, Hue/Saturation, dan Selective Color.

3. Adobe bridge
Adobe bridge adalah tool sederhana untuk mencari/menampilkan gambar yang terdapat pada folder kita melalui photoshop. Melalui tool ini kita dapat melihat gambar yang ada dalam bentuk thumbnail. Berbeda jika melalui open dialog yang biasa yang hanya menampilkan nama dari gambar.

4.Background
Salah satu kesuksesan sebuah gambar adalah menggunakan background/latar yang tepat sesuai dengan gambar subjek. Background dapat digunakan untuk memfocuskan gambar objek yang ada pada gambar. Caranya adalah membuat blur background.

5. Baseline grid
Baseline grid berfungsi untuk membuat layout menjadi lebih profesional. Seperti misalnya mengatur teks yang tidak rata akan menjadi rata dan rapi.
6. Colour balance
Dengan menggunakan color balance kita dapat mengatur warna pada gambar agar lebih baik. Selain itu, kita juga dapat membuat efek lain dengan menggunakan color balance ini, seperti misalnya membuat efek hitam-putih. Pada photoshop color balance ini dapat dibuat dengan cara mengganti warna dari sebuah layer atau melalui fitur selection. Color balance ini terdiri dari tiga warna yaitu merah, hijau, dan biru.
7. Distortion
Distorsi adalah teknik untuk mengubah gambar ke dalam bentuk yang tidak biasa. Seperti misalnya membuat foto seseorang menjadi sebuah karikatur. Hal itu bisa dilakukan dengan menggunakan teknik distorsi. Dalam photoshop, penggunaan distorsi dapat dilakukan melalui fitur free transform diikuti dengan menahan tombol ctrl.
8. Embbossing
Embboss adalah sebutan dimana efek yang diberikan pada teks timbul keluar. Hal ini juga akan membuat teks terlihat seperti objek 3D. di dalam photoshop, efek imboss dapat digunakan melalui layer styles.
9. Fill and stroke
Fill adalah warna yang ada pada bagian dalam gambar objek. Sedangkan stroke adalah warna untuk garis tepi yang mengelilingi objek. Di photoshop, fill dan stroke ini dapat ditemukan di layer styles.
10. Filters
Filter adalah fitur yang sangat berguna dalam memberikan efek pada gambar. Dengan menggunakan filter kita dapat dengan mudah dan cepat dalam memberikan efek pada gambar. Efek-efek yang tersedia pada filter diantaranya adalah blur, artistic, sketch, dan lain-lain.
11. Free transform
Sesuai dengan namanya, free transform berfungsi untuk mengubah ukuran suatu gambar objek. Dengan free transform kita dapat mengubah ukuran gambar sesuai dengan keinginan kita. selain itu, kita juga dapat merotasi gambar kita dengan menggunakan tool ini.


DESAIN GRAFIS SEBAGAI ILMU DISIPLIN


Desain grafis membutuhkan ide-ide, konsep, teks dan gambar dan menyajikan mereka dalam visual menarik terbentuk melalui media cetak, elektronik atau lainnya. Memaksakan perintah dan struktur untuk konten di Untuk memfasilitasi dan mempermudah proses komunikasi, sedangkan mengoptimalkan kemungkinan bahwa pesan akan diterima dan dipahami oleh target penonton. Seorang desainer mencapai tujuan ini melalui sadar manipulasi elemen perancangan mungkin filosofis, estetika, sensorik, emosional atau politik di alam.

Apa itu desain grafis?

Desain grafis adalah seni visual kreatif kedisiplinan yang mencakup banyak daerah. Mungkin termasuk arah seni, tipografi, tata letak halaman, teknologi informasi dan aspek kreatif lainnya. Varietas ini berarti bahwa ada terfragmentasi lanskap untuk praktek desain di mana mungkin desainer spesialisasi dan fokus.

- Evolusi desain grafis Desain grafis dikembangkan dari cetak dan industri penerbitan, dengan istilah itu sendiri pertama digunakan dalam 1950-an. Pada waktu itu ada demarkasi yang jelas dalam tahapan yang berbeda dari produksi cetak proses, profesional spesialis dengan atau perdagangan melakukan masing-masing. Tahap ini yang terlibat printer,scanner, reproduksi fotografi, desain grafis,typesetters, pembeli cetak, film, korektor, danmanajer produksi.

- Ekonomi konsumen yang muncul dibarat dunia setelah Perang Dunia Keduamembawa serta munculnya cerah dan menarik kemasan sebagai persaingan antara produk diintensifkan. Jumlah majalah juga mulaimeningkat, sehingga permintaan yang lebih besar untuk visual desain menarik. Ini bertepatan denganperkembangan teknologi cetak dan membuka barukemungkinan produksi yang desainer dengan baik ditempatkan untuk memanfaatkan. Keberhasilan grafis desain membantu untuk membuatnya bahkan lebih sangat diperlukan.

- Sebagai kekuatan komunikasi visual warna-warni menjadi luas dihargai, desain grafis tumbuhdari kebutuhan untuk menyediakan komunikasi visual untuk dunia dan menyebar ke seluruh konsumen yang berbedasektor ekonomi, sambil terus memanfaatkan dengan perkembangan teknologi bahwa kemajuan melahirkan.

- Teknologi pembangunan, khususnya diera digital, telah merevolusi dan dirasionalisasikan proses produksi cetak. Perdagangan seperti huruf dan persiapan karya seni telah menjadi usang, karena mereka sekarang dapat dilakukan olehdesainer. Sebagai konsekuensinya, desain grafis telah berkembang menjadi peran multi fungsi yang melihat desainer memainkan peran penting dalam produksi proses. Ini menuntut fleksibilitas yang besar danperlu berkomunikasi secara efektif dengan banyak berbeda profesional. Di masa lalu, desainer akan telah melakukan semua aspek pekerjaan dari generasi ide untuk tipe tangan-gambar untuk judul dan tata letak.

- Perkembangan teknologi telah menempatkan desainer di jantung proses kreatif.Seringkali, seorang desainer grafis mengelola desain proses dan mengkoordinir pekerjaan yang dilakukan olehlain kreatif disiplin sebagai bagian dari pekerjaan. Dengan demikian, lingkup tanggung jawab seorang desainer sekarang termasuk membeli cetak, pemrograman website,fotografi tata letak, halaman, materi seleksi,arah seni, freehand ilustrasi, computer generate dilustrasi (CGI), manajemen proyek,manajemen account klien, storyboard,editing dan produksi pra-tekan.

Monza 1948 (gambar di atas) Max Huber dirancang iniposter untuk mengiklankan motor balap di Monza, Italia pada1948. Ini mencakup berbagai elemen, seperti tipografi,citra dan warna, untuk menyajikan konsep motorbalap. Meskipun tidak ada mobilfoto, desain menangkap esensi dari kecepatan dan persaingan melalui menggunakan panah berwarna dansiku, mengurangi tipe.

Revolusi (gambar di atas) Foto adalah poster dibuat oleh 3 Deep Desain yang telah kesamaan dengan berdekatan Monza poster, dibuat dalamusia pra-komputer, meskipun fakta bahwa mereka dibuat dengan menggunakan berbagai teknologi. Fitur Kedua jenis dan gambar yang menceritakan pesan dan membuat visual dampak. Teknologi dapat mengubah bagaimana desain yang diciptakan dan dihasilkan, tapi baik desain selalu melampaui ini melalui penerapan efektif prinsip-prinsip desain.


SEBUAH BUKU PEGANGAN DESAIN GRAFIS

Desain, pada dasarnya, adalah disiplin serbaguna dan kreatif, tetapi desainer akan sering menemukan diri mereka bekerja dalam batas-batas yang ditetapkan, seperti standar ukuran kertas, sistem pengukuran dan grid. Ini adalah dasar blok bangunan yang membantu untuk memberi struktur pekerjaan, dan pemahaman yang kuat seperti konsep dasar sangat penting untuk desain yang baik. Fokus dari bab ini kemudian adalah pada pengukuran dasar, ukuran standar, dan beberapa kosakata yang umum digunakan ketika berbicara tentang desain. Sebuah pemahaman yang kuat ini akan memungkinkan komunikasi yang akurat dan memfasilitasi debat bermakna dengan printer, klien dan profesional desain.







standar ukuran
ukuran kertas standar menyediakan cara yang nyaman dan efisien bagi para desainer dan printer untuk berkomunikasi spesifikasi produk dan biaya kontrol, seperti yang akan dieksplorasi selama beberapa halaman berikutnya.


ukuran kertas dan amplop
ukuran Standarisasi menyediakan sarana siap untuk memilih format produk yang bekerja sama,
seperti amplop kertas A4 dan C4, yang menikmati sinergi antara spesifikasi mereka.
ukuran buku standar
Buku datang dalam berbagai ukuran standar, menyediakan berbagai format yang berbeda untuk menangani berbagai jenis bergambar dan konten tekstur, seperti terlihat pada tabel di bawah ini. Sebuah buku Format ditentukan oleh ukuran lembaran kertas asli digunakan untuk membentuk halaman dan berapa kali ini adalah dilipat sebelum pemangkasan. edisi Folio terbentuk dari tanda tangan dilipat sekali, kuarto dari tanda tangan dilipat dua kali dan octavo tiga kali. Saat ini didasarkan pada ukuran kertas standar mereka terkait dan mewakili sebagian matematis sheet kertas. ukuran buku modern sangat bervariasi, tetapi sering memiliki hubungan dengan ukuran tersebut. buku di bawah ini, misalnya, telah ketinggian sama dengan Imperial 8vo, tetapi lebih luas.

ukuran layar
Sebuah layar komputer atau televisi hanya dapat menampilkan jumlah terbatas piksel pada satu waktu. jumlah piksel yang tersedia untuk sebuah desain adalah berkurang akibat penggunaan elemen seperti menu dan scroll bar. Seorang desainer harus menyadari kemampuan layar pengguna potensial, dan bagaimana hal ini bervariasi demografis, sehingga desain dapat dioptimalkan untuk audiens target.

saat ini ukuran layar Tabel berikut menyajikan dua resolusi layar yang umum biasanya digunakan untuk presentasi website. Perhatikan bagaimana tidak adanya scrollbar menyediakan piksel tambahan yang akan digunakan untuk desain atau fungsi elemen. Jenis konten menentukan apakah atau tidak scrollbar akan muncul, seperti yang dibahas di halaman sebelah, tetapi harus ingat bahwa ini adalah keputusan desain, karena pada akhirnya akan dilihat mempengaruhi ruang yang tersedia untuk desain - 'halaman' itu.

Layout cair
Web dan media digital desainer dapat menggunakan layout cair, yang peregangan untuk mengisi apa pun ukuran layar penampil yang ingin melihat mereka , bukannya ukuran tetap. Ini memberikan fleksibilitas dan berarti pemirsa tidak harus mengubah melihat mereka preferensi untuk nyaman melihat isi. Banyak desainer lebih memilih untuk membuat layout cair menggunakan persentase lebar yang memperluas dan kontrak untuk cocok dengan pemirsa pengaturan browser daripada tabel. Intinya, mereka desain untuk XGA dan kemudian memastikan bahwa halaman juga akan kontrak dengan SVGA pengaturan.
Elemen
Seorang desainer menggunakan beberapa elemen untuk menghasilkan desain dan ini semakin melibatkan media elektronik dari berbagai jenis file. Gambar hampir selalu datang format elektronik atau, jika tidak, di-scan dan diubah menjadi file elektronik sebelum mereka ditempatkan dalam sebuah desain. Penggunaan gambar elektronik telah memungkinkan berbagai metode manipulasi untuk dikembangkan melalui perangkat lunak komputer dan ini dapat digunakan untuk memproduksi berbagai hasil visual yang berbeda. Seorang desainer itu perlu akrab dengan format file yang berbeda dan kelebihan dan kekurangan dalam rangka untuk bekerja efektif dengan gambar elektronik. Bagian ini membahas prinsip-prinsip dasar elemen pada halaman. Sebuah mendalam pemahaman dasar-dasar, misalnya, cara mengubah ukuran gambar, apa yang dimaksud oleh BMP, dan bagaimana cara merubah gambar dan tipografi set, menawarkan kontrol desainer dan fleksibilitas

Jenis file
Seorang desainer biasanya akan menggunakan hanya dua format file ketika bekerja dengan gambar: JPEG untuk gambar yang akan digunakan pada layar dan TIFF bagi mereka yang akan dicetak. Namun, ada format file lain yang digunakan untuk konten grafis dan sementara kurang
sering digunakan, ini memiliki sifat penting yang seorang desainer dapat memanfaatkan.
Format file File format seperti PSD, TIFF, PDF, EPS, BMP dan JPEG merupakan alur kerja grafik desain proses dan file-file yang berbeda digunakan sebagai suatu pekerjaan yang diletakkan bersama-sama.

menyimpan gambar
Ketika seorang desainer menciptakan atau bekerja pada gambar, salah satu yang pertama dan pilihan yang paling penting untuk dilakukan adalah format file yang harus disimpan. Namun, ada banyak lagi untuk menyimpan foto; perancang juga perlu mempertimbangkan yang warna ruang gambar adalah dengan menggunakan, serta faktor-faktor lainnya, seperti ukuran cetak diantisipasi dan resolusi. Di sini, kita meneliti beberapa variabel untuk melahirkan di pikiran ketika membuat keputusan tersebut.


bekerja dengan gambar
Gambar akan hampir selalu harus bekerja sebelum mereka dapat digunakan dalam desain. pekerjaan tersebut dapat berupa mengubah ukuran atau recolouring. Di sini, kita meneliti pilihan tersedia untuk desainer.



Tidak ada komentar:

Posting Komentar